Искусство звукозаписи | Барабаны

Три звукорежиссёра — Роман Уразов, Валерий Бадьянов и Александр Перфильев — записывают на студии CineLab одну и ту же барабанную установку и разбирают свой сетап микрофон за микрофоном. Роман Уразов проходит по всем точкам: бочка внутри и снаружи, малый сверху и снизу, тома, две пары оверхедов, трэш-майк под стулом и румы в круге, а потом называет предусилитель на каждом канале. Валерий Бадьянов объясняет, когда он берёт XY, а когда AB, показывает запись всей установки на два микрофона и зачитывает свой чек-лист вопросов к студии перед сессией. Александр Перфильев записывает джазовый сет, эквализируя звук самой позицией микрофона, и рассказывает, почему предпочитает максимально чистые преампы с большим хедрумом.

О чём говорили

• 00:31 — сетап Романа Уразова: установка Ludwig и микрофон на каждой точке
• 00:46 — бочка изнутри и снаружи: динамический микрофон и СОЮЗ Bomblet с аттенюатором
• 01:27 — малый барабан: пара микрофонов сверху и широкомембранный конденсатор снизу
• 02:39 — тома и оверхеды: почему отказались от 017 Tube в пользу 013 Tube
• 03:27 — трэш-майк под стулом и пара румов в круговой направленности
• 04:48 — предусилители по точкам: бочка, малый, тома и переворот фазы снизу
• 07:11 — зачем писать хай-хэт, если его никогда не используешь
• 07:32 — оверхеды через Lakeside, трэш-майк через Distressor
• 08:14 — чего не хватает в аппаратной и что доводится плагинами
• 09:27 — Валерий Бадьянов: когда XY, а когда AB на оверхедах
• 10:48 — вся установка на два микрофона: круговой между барабанами и бочка
• 14:45 — чек-лист перед записью барабанов: что спросить у студии и музыканта
• 16:23 — лайфхаки: меньше микрофонов, тональность песни, разворот микрофона
• 17:56 — Александр Перфильев: микрофон как инструмент, эквализация позицией
• 19:13 — джазовый сет: микрофон в бочке, Subkick снаружи, суперкардиоиды на томах
• 22:46 — предусиление: чистые преампы, хедрум и эквалайзер на румах

Текстовая версия

Анонс 00:04

— Друзья, здравствуйте! Я, Павел Баздырев, приветствую вас на образовательном шоу «Искусство звукозаписи» с микрофонами СОЮЗ. Это образовательное шоу, где проверенные временем звукорежиссёры делятся своим мастерством и показывают, как они записывают различные инструменты и источники. Начинаем мы с самой большой темы — барабаны. С нами сегодня Роман Уразов, Валерий Бадьянов и Александр Перфильев.

Установка и бочка: изнутри и снаружи 00:31

Роман Уразов: Всем привет! Сегодня мы записываем барабаны. У нас отличная установка Ludwig американская, и сейчас расскажу вам, какие микрофоны я использовал для записи.

Kick in — это классический микрофон для вообще записи ударных, это AKG D12, динамический микрофон, один из немногих динамических, которые мы использовали в этой записи. Вот, он обладает классическим тембром и очень подходит, держит давление, и очень подходит для записи бочки.

На kick out у нас стоит СОЮЗ 023 the Bomblet. Мне очень нравится, как у него, как он держит звук. У него есть тело, у него есть определенная мягкость в звуке, даже несмотря на то, что бочка такая у нас достаточно панчевая получилась, он как бы этот низ и плотность всё держит хорошо и красиво. Используем само собой аттенюатор на микрофоне, чтобы у нас не перегружался капсюль, чтобы у нас ничего не клиповало.

Малый барабан: пара сверху и конденсатор снизу 01:27

На малом барабане мы используем пару микрофонов сверху. Первый микрофон — это Shure SM56. Старый микрофон, динамический. Это классический микрофон для малого барабана тоже. И как второй микрофон я использую здесь СОЮЗ 013 FET с капсюлем гиперкардиоидным, чтобы исключить проникновение хай-хета по возможности. Плюс у него прикольный верх открывается и тугой упругий низ, поэтому он классно запечатляет тело барабана и в паре работает вместе с 56-м. Я опять же постарался максимально близко поставить капсюли, чтобы они были сфазированы.

Снизу это экспериментальный вариант, я поставил СОЮЗ 1973. Я люблю ставить снизу широкомембранные конденсаторные микрофоны, всегда при записи малого барабана, соответственно, 73-й таким оказался и справился достаточно хорошо с задачей. Я потом открыл на нём достаточно большое количество верха, и вот этот вот хруст пружины очень клёвый получился, на загляденье.

Тома и две пары оверхедов 02:39

Два микрофона на тома, это СОЮЗ MALFA, опять же широкомембранные микрофоны, очень люблю ставить на тома. Здесь у нас они достаточно подглушены, вы послушаете, низко относительно настроены. Тон получился очень богатый, большой, классный звук.

По поводу оверхедов, здесь я ставил две пары, это СОЮЗ 017 Tube и 013 тоже Tube. И в итоге я отказался от 17-х тюбов, потому что мне вот в такой комбинации в этой комнате показалось, что немного шумновато звучат крэши. Плюс он собирает достаточно много эмбиенса вокруг себя. 013 тюбы в этот момент звучали гораздо более собрано, чётко артикулировано, и поэтому я выбрал их.

Трэш-майк под стулом и румы в круге 03:27

Здесь под стулом у нас ещё стоит трэш-майк, который я отправляю в предусилитель, жёстко его перегружаю, срезаю верх, прибавляю низа, и он даёт вес бочке, малому, томам, сустейн даёт. И пара room-микрофонов, это СОЮЗ 017 FET, в диаграмме круговой направленности. Я всегда пишу все румы в кругах, потому что нет никаких проблем с фазированием, не уезжает у тебя бочка вправо, малый влево и так далее, просто меньше проблем и больше собственно комнаты. Они достаточно прикольно запечатлели объём вот этого помещения.

Касательно вообще записи барабанов, вот это мой стандартный сетап, которому я могу добавлять ещё какие-то микрофоны, если есть необходимость, там ленточные или какие-то перегруженные, ещё какие-то варианты, если опять же есть и стилистически это нужно. Бывает часто параллельно отправляю микрофоны бочки, микрофоны малого в какую-то шину с… но с аналоговым предусилителем ламповым, который перегружает очень мощно этот звук, и тоже подмешиваю. Но самая база по записи барабанов, особенно в такую музыку, в которой мы её писали, это вот этот вот сетап, и он в целом никогда не подводит. Поэтому таков вот был сегодня мой выбор.

Предусилители: бочка, малый, тома 04:48

Сейчас мы находимся в аппаратной студии CineLab, и я расскажу вам, какие предусилители я использовал для записи наших барабанов.

На kick in я использовал предусилитель 500 серии Avedis. И после него, кстати, я использовал эквалайзер, чтобы немножко сформировать тон бочки, G.TEN, это от Garash Lab, эквалайзер по мотивам 560 API. На kick-out я использовал 512C, потому что он достаточно круглый, плотный, даёт интересный звук.

На верхнем пластике малого барабана на SM56 я использовал тоже предусилитель Avedis, потому что он похож на Neve 1073, достаточно быстрый, хороший, классно звучит. Микрофон 013 FET, который с гиперкардиоидным капсюлем, идёт в пульт Euphonix, использует родной предусилитель пульта. Нижний микрофон на малый барабан тоже использует родной предусилитель пульта. Само собой, переворачиваем фазу на нижнем микрофоне, на нижнем пластике.

Дальше идут тома. На томах мы использовали предусилители Forssell Technologies, и после него здесь есть замечательный такой прибор Aphex 204 Big Bottom и Aural Exciter. И я его использую, чтобы чуть-чуть добавить атаки и чуть больше тела синтезировать в томах. Это прикольно прозвучало, чуть менее винтажно, чем сами тома звучат на самом деле. То есть там процент подмеса где-то, наверное, 30-40, ну меньше 50 точно. Вот, и немножко такие взбодрили тома.

Хай-хэт, оверхеды и трэш-майк в тракте 07:11

На хай-хете у нас стоит 013 FET. Он идёт в предусилитель пульта, потому что я всегда пишу микрофон хай-хета и никогда его не использую. Если барабанщик играет в балансе, это практически никогда не пригождается. Но дань традиции нельзя нарушать, поэтому в этот раз мы тоже записали хай-хет.

По поводу оверхедов, у нас здесь есть два канала предусилителей Lakeside от СОЮЗ, и я пробовал писать обе пары оверхедов в неё, в итоге остановился на 13-х тюбах, которые там пишутся. Я сначала делал небольшую обрезку по низу, но потом ушёл от неё, совсем немножко гейна, вот, микрофоны звучали отлично.

И рум-микрофоны у нас тоже приходят в предусилители консоли. И последний микрофон — это Trash Mic. Он приходит у нас в предусилитель Summit Audio. И там я его сильно перегружаю. И потом он идёт в Distressor, где я его тоже догружаю и докомпрессирую.

Чего не хватает в аппаратной 08:14

Наверное, стоит добавить, что несмотря на то, что я считаю CineLab одной из самых лучших студий в России, и всё равно ситуация по записи живых коллективов, по предусилителям конкретным, как мне кажется, не самая оптимальная, потому что преампы консоли очень нейтрально звучат, в них нет никакого характера, мало эквалайзеров в целом, чтобы сформировать тон.

И поэтому то, что я записал, у меня есть там небольшое количество плагинов в компьютере, в которых в основном я чуть-чуть приоткрываю вверх или подснимаю жёсткую верхнюю середину в районе 3,5-4. Допустим, два 560 эквалайзера, если было бы, я бы и на kick-out использовал, чтобы прибрать чуть-чуть вот это 500-250, чтобы убрать немножко пустотелость и добавить тело барабанам. В остальном классная студия. Люблю CineLab.

Оверхеды: XY или AB 09:08

Валерий Бадьянов: Привет. Меня зовут Валерий Бадьянов, и сегодня мы поговорим немножечко о записи барабанов. Перед нами есть классная установка Ludwig, классный барабанщик Игнат. Давайте поговорим о нескольких аспектах, которые я бы хотел сегодня осветить.

Во-первых, у нас есть две пары оверхедов. Это классическая XY и классическая AB. Где, когда, что я использую? В моём миропредставлении это работает следующим образом. Если у нас запись предполагает, итоговая запись, то есть микс, мастер, достаточно крепкий, уверенный центр — то есть это, как правило, роковые записи, где очень крепкий малый барабан, зачастую даже фанк, — я предпочитаю использовать XY. Просто потому, что в этом случае мы получаем очень крепкий фантомный центр. И в этом случае, когда мы прям руками сужаем или расширяем барабаны, мы получаем достаточно естественную и понятную картинку. Во всяком случае, для меня это работает так.

Если же вдруг у нас более акустические композиции, и нам нужно получить ширину за счёт барабанов, ну, понимаете, у нас есть, например, флейта и условно говоря скрипка, у нас, да, есть возможность сделать их слева и справа, но как будто бы всё равно ширины зачастую немножечко не хватает. И в этом случае AB для меня просто идеальный вариант. По-моему, это должно работать примерно так.

Кстати, XY, по-моему, в общем-то, неплохо заменяется мидсайдом. И где есть возможность, я стараюсь писать мидсайд. Но как будто бы сейчас это работает именно так.

Вся установка на два микрофона 10:48

Более того, сегодня мы решили немножечко пойти дальше и сделать следующее. У нас есть основной сетап, где есть оверхеды, бочка, малый и всё остальное. А также есть вариант, когда мы записываем один микрофон между всеми барабанами. Omni, в кружочке, то есть, и второй микрофон для бочки. И мы тоже послушаем, как они звучат. Буквально вдвоём.

Я хочу сказать, что вам не обязательно иметь миллион микрофонов, чтобы сделать хорошую запись. Особенно в некоторых жанрах. Особенно, если у нас какая-то более лупповая история, где мы искажаем барабаны, получаем много дисторшна и вот этого всего. Мне кажется, это тоже классная опция, которую надо уметь воспроизводить. Ну что, давайте начнём.

После записи на два микрофона 11:32

По-моему, получился очень интересный вариант с микрофонами. Возможно, для определённой музыки я бы так и оставил. Если вы собираетесь очень сильно триггеровать барабаны, это совершенно не та ситуация, но если нам нужен гаражный звук, хип-хоповый или, в принципе, лоуфайный, это очень неплохой вариант.

Чек-лист перед записью барабанов 14:45

Перейдём к лайфхакам. Первое. У меня есть целый чек-лист для записи барабанов. То есть, когда ко мне кто-то приходит с такой просьбой, я сразу же достаю этот список и начинаю прямо идти по нему и спрашивать, а что это, что то. Слушайте, давайте я прямо сейчас в телефоне у себя найду это, просто его зачитаю как есть.

Самый главный вопрос. Есть ли понимание, для чего мы пишем? Какая у нас стилистика и какое видение звука барабанов? Кто будет играть, кто будет настраивать барабаны? То есть, понимаете, я немножко уже опережая события спрашиваю: может ли человек, который играет, настраивать барабаны? Потому что это не всегда одно и то же.

Что у нас за барабаны на студии? Бочка, малый, томики, железо. Ну, соответственно, я предполагаю, что железо это. Что за железо, сколько нужно стоек для него и так далее. Педаль, стойки, стул, ковёр. Ковёр, кстати, господа, это... Если мы пишем в каком-то необычном месте, условно там в ДК или какая-нибудь нестандартная локация, обязательно берите с собой ковёр.

Насколько свежие пластики? Насколько живая фурнитура? Какие микрофоны в студии? Что вообще есть? Сколько каналов мы сможем записать? Есть ли аутборд? Хватает ли кабелей? В хорошем ли состоянии микрофонные стойки? Что за помещение? Есть ли минус, под которым мы пишем? Как мы мониторимся? И музыкант, и звукорежиссёр. И как организован токбэк на студии? Мне кажется, имея ответы на эти вопросы, запись становится сильно понятнее.

Лайфхаки: меньше микрофонов, тональность, разворот микрофона 16:23

Лайфхак номер два. Не надо писать на огромное количество микрофонов, особенно если вы не понимаете, как звучит каждый из них. Ко мне слишком много приходит записей, где очень много разных микрофонов, там трэш-микрофоны, какие-то вторые, третьи румы, и ни один из них не звучит хорошо. Мне кажется, лучше записать как можно меньше, но как можно лучше, вплоть до того, что от румов в ряде ситуаций, в принципе, можно отказываться в некоторых жанрах. Трэш-майки, ну, это тоже далеко не всегда необходимость. Если вы знаете, как этим пользоваться, знаете, что для конкретной музыки это необходимо, да. А если это просто блажь, потому что кто-то так сказал сделать, скорее нет.

Третье. Тональность песни ваш друг. Мне кажется, это самая стрёмная и неприятная ситуация, когда барабаны диссонируют с песней и диссонируют сами с собой.

И последнее. Не забываем работать с микрофоном. То, что мы отвернули микрофон, не значит, что он не снимает инструмент. Например, сегодня у нас получился очень мягкий, приятный хэт, который, в общем-то, можно очень громко добавлять в микс, и он продолжает звучать хорошо. Просто потому, что мы очень сильно его отвернули непосредственно от хэта, но при этом всё поставили близко к нему. Мне кажется, умение таким образом пользоваться микрофоном — это одна из базовых способностей любого звукорежиссёра.

Микрофон как главный инструмент 17:56

Александр Перфильев: Всем привет! Меня зовут Александр Перфильев, и сегодня мы поговорим о том, как записывать барабаны. На самом деле, ролики, понятное дело, у нас достаточно короткие, поэтому все возможные варианты записи барабанов едва ли мы рассмотрим.

Что бы хотел сказать в первую очередь? Вам нужно понять, что микрофон это, собственно, ваш самый главный инструмент. Концептуально нужно понимать, что у микрофона направленного — у круговых немножко другая история, но у направленных микрофонов есть по сути два акустических входа. Есть спереди, есть сзади, для того, чтобы формировать собственно направленность. Поэтому нужно понимать, что у нас по центру больше верха, чем дальше к задней стороны, тем меньше верха. Соответственно, позиционируя микрофон, вы можете таким образом, грубо говоря, эквализировать звук именно позиции микрофона.

Сегодня, собственно говоря, у нас джазовый сет, джазовые барабаны, хотя подобные концепции у меня, наверное, используется более-менее всегда, наверное, по крайней мере чаще всего именно так. Понятно, что всякие там Glyn Johns и подобные другие техники, но чаще всего используется, наверное, вот классическая AB техника оверхедов. Ну и соответственно, всё остальное примерно, примерно одинаково всегда.

Установка: бочка, тома, малый, хэт, оверы 19:13

Собственно, на установке у нас сегодня стоит три микрофона. На бочке внутри 421, который я чаще всего собственно использую внутри бочки. Почему? Потому что он даёт очень характерную яркую атаку, что чаще всего и нужно от внутреннего микрофона в бочке.

Снаружи стоит два микрофона. Один а-ля Subkick, в данном случае DW Moon, и MALFA. MALFA мне очень понравилась на бочке. Она достаточно мягкая и серединистая, что очень хорошо для нетной бочки.

На томах у нас стоят суперкардиоиды 013 FET. Почему суперкардиоиды? Потому что хочется избежать лишних проникновений от тарелок, потому что, понятно, это джазовая музыка, и у нас достаточно много райдов, и того, и того будет. Поэтому хотелось бы, чтобы более изолированно звучало, поэтому SuperCardioid в этом случае хороша.

На малом барабане у нас стоит сверху Revox M3500, снизу MD-441. Динамический микрофон мне гораздо больше нравится на малом барабане. Именно динамический микрофон, а не конденсаторный, потому что конденсаторы часто не выдерживают давления такого, ну и они дают такой более характерный звук.

На хете у нас тоже суперкардиоида 013. Это, кстати, мой личный микрофон боевой. Я его всегда использую на хете. Он очень классный. На оверах у нас ламповые 13. Мне они в данном случае очень понравились, потому что они дают очень характерную середину. У нас, в принципе, классическая AB техника. От малого барабана худо-бедно одинаковое расстояние. Я не скажу, что я прям сильно заморачиваюсь, чтобы было миллиметр в миллиметр, но стараюсь, чтобы было примерно так.

Две румовые пары и дистрессор 20:56

У нас два румовых микрофона, две румовые пары точнее. Одна пара стоит впереди установки, это круговые семнадцатые. И одна пара стоит сзади установки, которая направлена в стену для такого характерного румового саунда, потому что далее оно компрессируется дистрессором, собственно говоря.

Ну вот, если в двух словах мы рассказали про запись барабанов, в целом худо-бедно я, наверное, всегда вот примерно как-то так использую. Говоря про то, куда и как ставить, в общем, логика следующая. Понятное дело, что вы хотите больше верха, больше атаки — направлять в сторону атаки. Собственно, примерно так, если совсем коротко. А сейчас, наверное, мы послушаем, как это звучит.

Предусиление: чистые преампы и хедрум 22:46

Итак, вот мы послушали, как у нас записались барабаны. На мой взгляд, получилось достаточно симпатично. Но мы не поговорили про одну вещь, а в частности, про предусиление, которое использовалось для записи.

Есть на самом деле большое количество разных подходов. Кто-то любит винтажные преампы. Кто-то любит выбирать для каждого индивидуального инструмента разные преампы: для бочки одно, для малого другое. Кто-то любит более чистые преампы. Я, наверное, отношусь ко второй категории. Мне нравятся преампы с большим хедрумом, максимально чистые и так далее. Наверное, потому что я записываю достаточно большое количество акустической музыки, в частности джаза. И нужно иметь большой запас по хедруму, для того, чтобы не уйти случайно в перегрузку, для того, чтобы у нас был максимальный чистый сигнал и так далее. Хотя иногда, конечно же, очень классно заходят и винтажные преампы.

Но в данном случае у нас были практически все предусилители Euphonix родные. Кроме Room'ов, на которых стояли собственные предусилители СОЮЗ, которые дали нам такой чистый и при этом очень тёплый звук. Что очень хорошо подошло под эту стереопару. И на этой же стереопаре стояли и дистрессоры, которые зажимали впоследствии сигнал довольно сильно, для того, чтобы было ощущение большего пространства, ну и так далее.

Также стоял эквалайзер, ну а-ля копия API 560, это эквалайзер фирмы Garash Игоря Бардашева. Ну, в принципе, эквализация была не более сильная, но мне он очень нравится на большом, на малом и так далее. Я бы, в принципе, с удовольствием на все каналы бы запилил, но, к сожалению, их мало здесь. Тем не менее, вот такая вот история у нас. Мне кажется, что результат весьма-весьма неплох.

Финал 24:34

— Это было «Искусство звукозаписи» с микрофонами СОЮЗ. Надеюсь, видео было для вас полезным, познавательным, и вы открыли для себя много нового. Оставайтесь с нами, подписывайтесь на канал, чтобы увидеть новые выпуски и прокачать свои скиллы.